Okay, du fik mig, titlen er en joke. ALT anime er animeret. Det er bogstaveligt talt i navnet. Når det er sagt, kan kvaliteten af animationen i hvert projekt variere, ja, meget. Og selvom en anime ikke behøver helt fantastisk animation for at gøre den til den bedste, hjælper den bestemt.
Omvendt kan dårlig animation ødelægge en ellers utrolig anime-historie. En vis anime på denne anden liste kommer til at tænke på (tip: det er Bersærk - se ikke serien fra 2016, den er brutal og ikke i det gode Bersærk vej). Men nogle gange, når anime-stjernerne stemmer overens, får du en smuk historie, der bæres med af en lige så lækker animationsstil. Det er præcis den slags anime, vi er interesserede i til denne liste. Her er anime-serien med den bedste animationskvalitet.
10. Dræb La Kill
(Studio Trigger)
Studio Trigger overgår sig selv igen og igen med sin spektakulære animationsstil. Dræb La Kill er ingen undtagelse. Kampscenerne i dette show er at dø for . Husk det ene sporingsskud i det første Avengers film, hvor kameraet svinger gennem byen New York for at fange hver enkelt hævner står over for rumvæsenets invasion i tilsyneladende ét tag? Dræb La Kill bruger skud, der føles som det hele tiden .
Se bare Ryuku og Satsuki gå på det i en af deres mange by-nivellerende kampscener. Mængden af spændende one-shot animationssekvenser, som skabere bruger, er simpelthen bonkers. Det er et kendetegn for Studio Triggers stil, og de bruger det ofte. Se bare deres spillefilm Promare og du vil se, hvad jeg mener.
som japansk betydning
9. Angreb på Titan
(KORT)
Angreb på Titan 's animationsstil overrasker mig. Det er en serie, der på en eller anden måde er i stand til at piskesmælde mellem skønhed og rædsel uden at gå glip af et beat. Den gyldne timers sollys skinner på karakterernes kapper. Et halvspist lig liggende på gaden. Den strålende flade af nattehimlen hænger over hovedet. Et rædselsblik i en karakters øjne, når de indser, at de er ved at blive fortæret. Dette shows animationsstil er på en eller anden måde i stand til at fange det hele.
Hvis jeg skulle gætte, tror jeg, det er, fordi det er så mættet, så umuligt levende. Det er i stand til samtidig at fremhæve verdens sødme og rædsel som et Rembrandt-maleri. Og kampscenens animationssekvenser? Få mig ikke engang i gang. De er på niveau med Studio Trigger, det er helt sikkert. Bare tag et kig på sekvensen, hvor Levi kæmper mod Kenny og militærpolitiet. Det er som at være i en rutsjebane: Jeg er flippet ud, har det sjovt og har sådan set lyst til at kaste op.
8. Mononoke
(Toei-animation)
Det er min pligt at synge det hellige evangelium i dette evigt undervurderede show. Mens Dræb La Kill og Angreb på Titan har animationsstile, der trives med aktivitet, Mononoke er en masterclass i animation, der synger i stilhed. Jeg mener bare se i gang med det. Jeg har aldrig set en eneste serie med dette niveau af smukke, indviklede detaljer. Hver ramme er et maleri, et kalejdoskop af form og farve. Denne serie behøver ikke prangende kampsekvenser for at skinne. Hvert enkelt billede burde hænge på et museum. Hvordan gjorde de det?
synopsis af fjerde fløj
Serien er kort, kun 12 afsnit lang. Jeg synes, at et sted mellem 12 og 26 afsnit er anime's sweet spot, medmindre budgettet på projektet er sindssygt. Hvad en serie mangler i kvantitet, kan den kompensere for i kvalitet. Mindre at animere betyder, at niveauet ofte forbedres. Det omvendte er også tilfældet, da lange serier nogle gange kan lide et dyk i kvalitet, da budgettet er spredt tyndt. Mononoke er en håndgranat af avantgarde-stil, og hvad den mangler i størrelse, kompenserer den for i effekt.
7. Evergarden
(Kyoto-animation)
kommer der en sæson 7 af hunter x hunter
Når jeg ser på denne anime, får jeg lyst til at græde. Violet Evergarden sætter mig bare i kontakt med mine følelser på en måde, jeg ikke forstår. Smuk skærer det ikke engang; denne serie er romantisk med stort R. Den føles sød, sensuel, luksuriøs og overbærende. Sollys filtrerer gennem blonder. Gyldne lokker af hår slynget af vinden fra havet. Mørke læderhandsker, der dækker køligt stål. Den smertende skønhed ved Violet Evergarden 's animationsstil afspejler dens karakterers ømme hjerter. Det er en historie om sarte følelser, den menneskelige ånds små bevægelser. Og så er verden gengivet som et stykke farvet glas. Smuk og skrøbelig, klar til at knuses når som helst. Hold da op, jeg har brug for et væv for fanden.
6. Mob Psycho 100
(knogler)
Anime er et medie, der er i stand til at formidle skønhed og vold i fængslende detaljer, men det skinner lige så stærkt, når det bruges til at formidle humor. Det er svært at se på en ramme af Mob Psycho 100 uden at grine. Det er bare fjollet og latterligt. Dens karakterer er tegnet med kroppe af fjollet kit, der kan strækkes og formes til komiske proportioner. Mob, hovedpersonen, har et ansigt som et cirkus med tre ringer, der skifter mellem udtryk af klovneagtig tomhed til dødsforagtende beslutsomhed i løbet af et sekund. Og der er en del død at trodse.
Selvom serien primært er en komedie, er de telekinetiske kampsekvenser betagende. Dette studie er ansvarlig for Mob Psycho 100 også skabt action/komedieserien Et slags mand , et morsomt og hårrejsende actionspil i sig selv. Et kig på Saitamas slappe træk er normalt nok til at få mig til at spytte min drink ud.
Relaterede: De 10 bedste Genshin Impact-karakterer rangeret om Angreb af Fanboy
5. Spøgelse i skallen
(Produktion IG)
esme creed-miles
Det kan være lidt uretfærdigt at sætte en film på denne liste, i betragtning af at en film har det privilegium at sprænge hele sit animationsbudget i løbet af to timer, mens anime-serier skal trække deres budgetter ud. Men det ville jeg være efterlade hvis jeg ikke inkluderede originalen Spøgelse i skallen på denne liste. Efter min mening er det det mest fantastiske stykke animation nogensinde lavet alene af en grund: lyskvaliteten. Bare se på nogle af disse regnvåde, neonoplyste bylandskaber. Se nu på den måde, hvorpå animatorerne fik det til at se ud, som om lyset spreder sig i tågen. HVORDAN GJORDE DE DET!? Dette var 1995, og de fik denne film til at se ud bedre end store anime blockbusters lavet i går . Denne animes visuelle stil var så afgørende, at man kunne argumentere for, at den lagde grunden til Matrixen og andre ikoniske film.
4. Dæmondræber
(Ufotable)
Ufotable har taget kampanimationssekvenser til et uhyggeligt nyt niveau med udgivelsen af nye sæsoner af Dæmondræber . Animationssekvenserne er ganske enkelt kæbefald . Se bare kampen mellem Rengoku og Akaza under Mugen tog bue. Hvordan gjorde de det!? Lige dele skønhed og brutalitet, alt sammen animeret med betagende præcision. Den gør, hvad kun nogle få udvalgte anime-kampsekvenser er i stand til: gør det ondt at se. Noget ved kampens vildskab og ynde får den til at trække i hjertestrengene. Det er som at se et blodigt mirakel.
3. Skæbne/ophold nat: Ubegrænset Blade Works
(Ufotable)
joe pickett bøger i rækkefølge
Skæbne/ophold nat: Ubegrænset Blade Works kom på listen udelukkende til den sidste kamp mellem Gilgamesh og Shirou. Det er bare to fyre, der kaster uendelige sværd efter hinanden! Sindsvindende! Alt sammen foregår i en øde ødemark, der tjener som kirkegård for glemte våben. Igen er det den perfekte blanding af skønhed og brutalitet, der får denne kamp til at fungere så spektakulært. Det er også første gang, vi ser en skurk som Gilgamesh blive tvunget til at kæmpe mod en fjende og STADIG TABE.
2. Yuri!!! på is
(KORT)
Yuri!!! på is undgår kamp for en anden form for yndefuld og kraftfuld bevægelse: kunstskøjteløb! Skøjteløbssekvenserne er fantastiske at se og er animeret med så detaljer, at du ikke kan undgå at tro, at de bare fangede en rigtig kunstskøjteløber. Jeg ville ikke blive overrasket. Denne opmærksomhed på detaljer overføres også fra skøjtebanen. Rystende hænder og rystende læber gør denne romantiske anime til et ægte passionsur.
1. Devilman Crybaby
(Science SARU)
Horrorfaktoren i denne serie sætter Angreb på Titan til skamme. Mens det mangler Angreb på Titan 's crepuskulære skønhed, gør den op med det i ren og skær rædsel. Devilman Crybaby er den eneste anime, der lovligt har efterladt mig forstyrret. Men Jack, jeg troede, du kunne lide anime-vold? Det gør jeg, når det er gengivet smukt , men volden i denne serie er ikke gengivet med skønhed, den er gengivet med brutalitet. Der er en specifik animationssekvens, som jeg taler om: Sabbatssekvensen. I den er en letpåklædt gruppe af 20 klubgæster besat af dæmoner, og resultatet er et orgie af seksuel vold og kropsrædsel, der gjorde mig virkelig kvalme. Kroppen er bøjet og snoet ud af form, seksuelle organer vokser munde med hugtænder, og karakterer fortæres i en død-for-køn bacchanalia, der for evigt blev brændt ind i min hjerne. Selvom andre seere måske ikke er så dybt berørt, er der noget dybt foruroligende for mig personligt ved parringen af sex og vold. Lige bliver ødelagt når de er mest sårbare. Besmittelsen af en hellig handling af kærlighed og tillid.
Devilman Crybaby er fyldt med sekvenser som denne, og de er svære at se. MEN, jeg tror, at deres kvalmende natur ikke er en fejl ved serien, men en absolut triumf af gyseranimation. På godt og ondt har denne serie holdt fast i mig. Nu, undskyld mig, mens jeg kaster op.
(udvalgt billede: Kyoto Animation / MAPPA / Ufotable / Toei Animation)
