Alle seks sæsoner af den Emmy-vindende serie Nordlig eksponering streamer i øjeblikket for første gang EVER på Prime Video. Tidligere kunne seerne kun vende tilbage til Cecily, Alaska via digitalt køb eller på DVD. (Og før det, VHS.)
Nordlig eksponering kørte på CBS fra 1990 til 1995. Skabt af Joshua Brand og John Falsey fra St. Andetsteds berømmelse, Nordlig eksponering handler om Dr. Joel Fleischman (Rob Morrow), en jødisk læge, der for nylig dimitterede fra Columbia Universitys medicinske skole i New York City. At betale staten Alaska tilbage for at finansiere hans træning (en praksis i den virkelige verden hvor staten yder tilskud til nogens lægeuddannelse ), er Fleischman tvunget til at åbne en lille praksis i en by med cirka 850 mennesker i den fiktive Alaskan Riviera.
Den ujævne vej til et godt show
Over seks sæsoner af The Sentimental Education of Joel Fleischman (som en kritiker engang døbt showet, og som er blevet noget af en løbende joke i mit hus), får den gode læge kendskab til sin forkerte uddannelse på verdens måder, mens han udforsker, hvad det vil sige at være jøde i en lille by i Alaska. Selvom der i omkring fire sæsoner ikke er noget sentimentalt over det, da Joel opfører sig som en jødisk stereotype, der er gået amok.
Morrow er jødisk, men showet udforsker Joels russisk-jødiske identitet, og hvordan den afsidesliggende beliggenhed i Alaska former den på en til tider dateret måde. Disse spænder fra lettere irriterende, som når Joel får NYC bagels fløjet ind (formodentlig Zabars; det er altid Zabars) og går ud fra, at ingen i Cecily har hørt om den traditionelle delikatessemad, til mere lumsk, som i Joels pludselige besættelse af at tælle pennies i sæson 5. Karakteren er, som Cecilys lokale bigot Maurice (Barry Corbin) siger, en af dem Jødiske læger fra New York og er overordnet karakteriseret som kvetchy, håndvridende og elitær -noget han aldrig rigtig overvinder (overraskende nok behandles dette i et afsnit af sæson 6 om Yom Kippur, som er en af de bedste genfortolkninger af Charles Dickens' En julesang som jeg nogensinde har set). Og selvom Fleischman er republikaner, hvilket faktisk gør ham mindre af en stereotyp, får det ham til at virke mere som en på skærmen.
Ydermere er Fleischmans genopdragelse frustrerende langsom, uden reelle permanente adfærdsændringer indtil sæson 5. Måske skyldes det seriens simple formel. I hver episode gør Fleischman noget forkert og er tvunget til at konfrontere sine fordomme og reformere. Det fungerer ikke med streamingformatet, som giver mulighed for hurtig visning af en serie, noget der har ændret, hvordan forfattere introducerer nye historiebeats. I 90'erne, hvornår Nordlig eksponering første gang blev der tænkt over tanken om, at disse programmer ville blive overhalet på én dag, så seerne blev mindet om status quo hver uge.
I 2024 gør skabernes forpligtelse til formel, især i de første par sæsoner Nordlig eksponering en frustrerende binge, da du vil have Fleischmans karakterudvikling til at bevæge sig hurtigere. Og jeg kan ikke lade være med at tænke på Dan Harmons Fællesskab , som først blev sendt fra 2009 til 2015 og havde en lignende præmis: En hotshot-professionel bliver sentimentelt oplært af en gruppe mistilpassede. Undtagen Fællesskab kommer meget hurtigere til sentimental uddannelse, hvilket gør alt andet glattere. (Sjovt faktum: Jack Black optræder i begge.)
Serien virker i hvert fald selvbevidst om, at alle hader Joel. Sammenlign dette med, hvordan showet omhandler Chris(t) Stevens (John Corbett), Cecilys hvide, eks-svindlere radio-DJ, en uironisk messiasfigur, som på et tidspunkt i serien ikke har noget problem med at erklære sig selv som en farvet person. . I et andet tilfælde bliver Chris, der forsøger at komme i kontakt med sin kvindelighed, alt for grafisk om fødslen under en babyshower. Alligevel, i det mindste i dette tilfælde, vælger de andre karakterer at smide ham ud af rummet, hvor en kvinde kommenterede, at hvis han ville vide, hvordan det var at være kvinde, skulle han halvere sin løn. På trods af disse iøjnefaldende fejl kommer de andre karakterer regelmæssigt til Chris for at få råd under hele showet, som om han er den lokale præst. (For at være retfærdig kan han gifte sig med folk, fordi han besvarede en annonce i Rullende sten og tilbragte en uge i et kloster.)
Og sådan går serien. Hele vejen igennem kan jeg se frø af gode ideer med dårlig og/eller forældet udførelse. Mens Joels storbybaggrund kolliderer med Cicelys grænsekultur, bliver hans forhold til dets excentriske mennesker testet, og dets 90'er-tv i bedste sendetid; nogle gange håndteres udførelsen af disse sammenstød bedre end andre.
Joels receptionist, Marilyn Whirlwind, blev spillet af Elaine Miles, som er af Cayuse og Nez Perce herkomst og et registreret medlem af Umatilla Confederated-stammen (hvorimod Marylin er indfødt i Alaska). Hun har været kritisk over for, hvordan showet portrætterede indfødte Alaska-stammer, især i den første sæson, hvor showet ikke så ud til at have kulturkonsulenter, og hun var stadig ikke sikker på at bringe sine ubehageligheder op for producenterne. Den første sæson fik de mig til at udtale hver bogstav og konsonant, Miles tilbagekaldte til Farvernes nørder . Det var skørt, fordi indfødte ikke taler sådan.
Hvad showet gør godt
Forestillingen er bedst, når den fokuserer på de skæve beboere i Cecily og byens historie, eller for at låne en pinligt populær sætning fra tiden - dens historie, som er noget, jeg satte meget mere pris på som voksen. I den multi-Emmy-prisvindende tredje sæsonfinale i 1991, ankommer Cecily, en besøgende fra byens fortid og giver de nuværende byfolk en mundtlig historie om de queer kvinder, der grundlagde den, og den utopi, de forestillede sig, hvor alle kunne være frie til at være dem selv. Som queer-kulturskribent må jeg nævne, at amerikansk TVs første manuskriptforfattede homoseksuelle bryllup fandt sted i sæson 5, afsnit 21, I Feel the Earth Move, der blev sendt i 1994. Samme år ansøgte to mænd om en Alaskan ægteskabslicens, som førte til, at staten forbød homoseksuelle ægteskaber i 1998 .
Men showet bryder også barrierer på mindre seriøse måder. Meget få shows har konsekvent fået mig til at sige: Hvad fanden? som Nordlig eksponering .
Under min gense var noget, der skilte sig ud, det unikke ved plotlinjerne om karakterernes sexliv (dog ingen kink-shaming). Til tider føles disse handlingslinjer fastlåst, ligesom B-plottet i sæson 3, afsnit 15, Democracy in America, hvor Shelly (Cynthia Geary) ikke kan stoppe med at tale om, hvordan valg tænder hende, eller hvordan hovedkaraktertræk af Chris (t) er, at kvinder flokkes til ham – bogstaveligt talt, det er som om, hans feromoner trækker dem ind fra hele landet, en evne han bruger til at hjælpe Ed (Darren E. Burrows) med at tiltrække en makker til sin trane – eller når Maggie (Janine Turner) er vred på Fleischman, fordi han ikke havde sex med hende, da hun var bevidstløs. Okay, den sidste plotline er ikke unik, den er uhyggelig, fordi, som Joel påpeger, det ville have været voldtægt.
Når jeg vender tilbage til serien, er jeg overrasket over, at jeg overhovedet fik lov til at se nye afsnit sammen med mine forældre. Jeg spurgte min mor om dette for nylig, og hendes svar var: Er noget af det eksplicit? Jeg er vel bare en pruden - eller er jeg det? Da sex-plotlinjerne uforklarligt forsvinder i sæson 4, gik jeg glip af, da showet var liderligt.
Fleischmans rationalisme og Chris' plotline er dog også indgangspunktet for et af seriens bedste træk: de forskellige magiske realisme-begivenheder rundt omkring i byen (som da Maggie måske havde sex med en bjørn, eller når Shelly møder Mother Nature, spillet af Regina King) , som ofte udforskes gennem ideen om Carl Jungs kollektive ubevidste (som når Chris har drømme beregnet til sin bror Bernard, hvilket får ham til at opleve en lignende længsel, eller når byens borgere begynder at have hinandens drømme). I denne henseende skylder serien meget til den magiske realisme og høje mærkelighed i en serie, der debuterede næsten samtidig: Twin Peaks .
Beliggende i det nordvestlige Stillehav, Nordlig eksponering debuterede den 12. juli 1990, blot måneder efter David Lynch og Mark Frosts overnaturlige mysterium debuterede på ABC. Nordlig eksponering blev optaget i Roslyn, Washington, nær Snoqualmie Falls og North Bend, hvor dele af Twin Peaks blev skudt. (I sidste ende tvang budgetbegrænsninger Lynch til at flytte produktionen til Calvert Studios i Van Nuys, Californien .) Men sammenligningen er uden for huden. Showet inviterer til sammenligning med Frost/Lynch-showet, hvor en scene endda refererer direkte til Twin Peaks.
I Nordlig eksponering sæson 1, afsnit 5, Russisk influenza, Lynchs show får et nikk, med musik, der minder om Angelo Badalmentis partitur, der spiller over en scene med karaktererne, der diskuterer kaffe, donuts og kirsebærtærte, a.k.a. Twin Peaks spiselige trifecta, og en log dame . Og det er disse øjeblikke, der får showet til at funkle.
(udvalgt billede: CBS)
