Før Max Klon Høj Revival blev udgivet i sidste måned, hvor den oprindelige 2002-sæson slap. Jeg kan huske, at jeg så klip af den flyde rundt på internettet, nemlig memes om en af dens hovedpersoner, JFK. Da jeg var for ung til at se programmet, da det oprindeligt blev sendt, lærte jeg om det ved osmose gennem disse klip, hvor det blev gjort klart for mig, at det i høj grad var et produkt af sin tid. Den hakkende animation, mangelfulde humor og selvfølgelig grungy guitar-soundtrack (som delvist var en parodi i sig selv) tilhørte alle den tidlige 2000'er-kultur, som jeg stadig vagt huskede, da jeg så mine fætres yndlingsprogrammer på MTV.
Så da jeg besluttede at give genoplivningen et skud, gik jeg ind i den uden nogen personlig inderlighed, på trods af dens kultstatus. Jeg var bare nysgerrig, hvordan de skulle puste liv i et show, der efter alle standarder, var et kultfavorit show, niche nok til, at mange mennesker aldrig engang havde hørt om det, mens det stadig kørte, og endte på en cliffhanger efter blot en sæson, men elsket nok til at fans, der gjorde vil have det var meget vokal om det. Sammen med andre shows, der får genstarter og genoplivelser, passer det bestemt til den nostalgi-gribende niche, som alle forsøger at udnytte.
Alligevel var showets kerneemne – kloning af historiske personer og sende dem til gymnasiet sammen, så de kan plejes til at blive dukkeledere for regeringen – altid ville være en akavet ting at krydse i den moderne tidsalder, fordi den slags humor er ikke med tiden længere. De tog fat på dette i det første afsnit, og ærligt talt synes jeg, de gjorde det absolut bedste, de kunne. Jeg grinede.
Men for det meste undrede jeg mig, når jeg var helt fanget: Behøvede denne vækkelse at ske? Hvem er det til? Er det overhovedet i stand til at passe ind i den moderne tv-kultur - og hvis det gør, hvordan?
2023 Jump Street
Klon Høj gjorde altid store anstrengelser for at vise, hvordan deres rollebesætning kun havde en forbigående lighed med deres klonefædre og klonemødre. Det er klart, at den rigtige Abe Lincoln ikke var en ulykkelig dweeb, og den rigtige Jeanne d'Arc var ikke en ateistisk goth med en forkærlighed for ulykkelige dweebs. Dette show var altid beregnet til at være bygget på en gimmick, der ville give skaberne kunstneriske friheder, som et middel til at parodiere populære teen-shows på det tidspunkt, mens de skiller sig ud på sin egen måde.
Det er dog uundgåeligt, at hvis du vil lave en parodi på rigtige historiske mennesker, vil du forstyrre rigtige moderne mennesker. Et eksempel på dette var karakteren Gandhi, som var Abes bedste ven og seriens mest konsekvente kilde til komisk relief som et festdyr med ADD. Jeg mener, for fanden, i denne supercut , det allerførste, han siger, er, jeg kan lide min pukkel, ligesom jeg kan lide mine martinier: tør. Det bør derfor ikke komme som nogen overraskelse, at det indiske parlament, næsten umiddelbart efter showets første udgivelse i 2003, protesterede dette show i jorden - bogstaveligt talt .
Så nu, i 2023, er klonerne alle ufrosset fra kryogen stase efter et bal gik galt, undtagen for Gandhi, som er blevet efterladt i fryseren på ubestemt tid. Dette er en tilbagevendende gag i genoplivningen: Nogen vil uden videre undre sig over, hvor Gandhi er, udsigten vil skære til ham frosset i gallakøleskabet, og så vil showet gå videre. I et interview med Polygon , sagde co-showrunner Erica Rivinoja det dette var deres måde at sige: Vi hører dig, for at undgå endnu en aflysning – både billedligt og bogstaveligt.
Og faktisk går hele første afsnit meget langt for at formidle til publikum, at showet er ikke bliver, hvad det engang var. I løbet af den tid, hvor de gamle kloner blev frosset, blev en ny gruppe født og opvokset, inklusive Harriet Tubman og Frida Kahlo, som er et stjerne-student-og-arty-rebel-par af bedste venner. De er også to af de mest populære studerende, som har sat den sociale scene for de nyankomne: Ligesom i 21 Jump Street , at være socialt bevidst er den nye normal, og alle de rå normer fra fortiden er tilbøjelige til at gøre dig til en social udstødelse.
Cagey-studerende Topher Bus forklarer dette til Abe, idet han uformelt udflugter sig selv som plakatbarn af iboende problematiske mennesker. Han er trods alt Christopher Columbus; navneskiftet var hans eneste måde at sikre nogen form for socialt liv på. Med stor pine fortsætter han med at korrigere Abe, som konstant laver bommert efter bommert (dvs. stadig har for vane at nedsættende kalde tingene homoseksuelle), til stor fortrydelse for Joan, hvis sociale bevidsthed nu automatisk gør hende til en af de seje børn.
Med alt dette alene er der meget at pakke ud. For det første er det vores knæfald at knibe øjnene sammen ved sådanne ubekymrede skildringer af Harriet Tubman og Frida Kahlo. Og alligevel giver forestillingen sig selv et gennembrud på grundlag af, at alle og enhver får den samme behandling. Ved at gøre disse piger populære undgår de desuden i vid udstrækning den slags stødende vittigheder, vi forventer. Det mest indsnævrede ved dem er, om vi overhovedet skal portrættere så vigtige historiske kvinder af farve med en så afslappet kreativitet, og det … er en diskussion, der fortjener mere end én enkelt artikel.
Om noget, i henrettelse, var jeg mest på hegnet om Confucius, som det enlige asiatiske rollebesætningsmedlem (sans frozen Gandhi). På den ene side elskede jeg ham: hans personlighed, hans karakterdesign, hans venskab med JFK - han var altid en fornøjelse på skærmen. Til gengæld måtte jeg rulle med øjnene, pga Rute de ville gøre den kinesiske karakter til en tech-besat e-dreng. Oven i købet blev han udtalt af den samme person, der ledede tv-tilpasningen af Amerikansk født kinesisk , som jeg allerede havde nogle problemer med grundet en favorisering af asiatiske troper, der sælger.
Men når man skriver alt dette ud, føles det næsten latterligt at kommentere, fordi denne sammensmeltning af dengang versus lige nu bare er i sagens natur akavet at krydse, og sammenlignet med nogle andre serier, Klon Høj gør det ret godt. De erkendte, at tiderne har ændret sig, og at man ikke længere kan lave vittigheder med skældsord, at det at være ikke-hvid ikke automatisk er et problem for vittigheder, og at kvinder faktisk kan være venner. Dette giver så plads til showet at undersøge Andet plotpoints, som co-showrunner Erik Durbin uddyber:
Disse shows dengang var ligesom teenagere, der var i deres følelser og kunne udtrykke sig på den måde, [hvilket] var noget nyt. Så [i originalen] er det sådan, OK, det kunne du bare gøre, Durbin fortæller Polygon. Nu skal du tilføje så mange lag, for […] ideen om at være til følelser og alt det der, alles ordforråd for det i en ung alder er ligesom eksploderet; det er ude af hitlisterne nu.
Jeg tror generelt, det er godt for dette show. Fordi det er så meget mere en slags mainstream, er det bedre forstået. Og jeg tror, det er et vidnesbyrd om, hvorfor du kan gå ud og gøre det i rummet, som i den dystopiske verden, eller hvad som helst. Du kan genrebygge det, for det er netop sådan en del af ordforrådet for alle, der nu er på denne måde.
Og det er alt sammen godt og vel. Så vi har fjernet Is Klon Høj bevidst stump? spørgsmål. Dette efterlader os kun med et andet spørgsmål: Er det godt? I det mindste god nok til at retfærdiggøre en vækkelse? Og uanset hvad, betyder det overhovedet noget?
Hvor efterlader det os?
Mens showet stadig er i gang på tidspunktet for denne artikels offentliggørelse, vil jeg sige, at det, ud fra hvad jeg har set, er helt fint. Det falder ind under mange voksentegnefilm i disse dage: helt fint, hverken mere eller mindre. På nogle måder udmærker det sig, og på andre er det bare halvdårligt. Episoden, hvor de tvinger Joan til at løse sine problemer med Cleo, er sjov og interessant; episoden om teenageangst føles som om den kom direkte fra Stor mund .
Så fra mit perspektiv, Klon Høj er blevet endnu et anstændigt-nok animeret show, såvel som et andet anstændigt-nok show om teenagere, hvor det måske mest interessante ved det er, hvordan det navigerer i sin identitetskrise. Jeg siger dette uden respekt for forfatterne; de gjorde det stadig sjovt og slagkraftigt nok til at holde min interesse.
Jeg formoder, at i betragtning af alt det slående og forhandlinger, der foregår, føler jeg bare, som om ethvert holds kreative talenter og passioner ville blive brugt bedre på originale projekter. Netværk prioriterer genstarter og genoplivninger, fordi de ved godt de vil indbringe en vis procentdel af garanterede visninger, men på dette tidspunkt er vi bare så oversvømmet med dem, at selv de bedste mister en smule trækkraft midt i overbelastningen. I sidste ende formoder jeg dog, at det er det, netværkene ønsker: garanteret udsigt over noget nyt.
I den forstand Klon Høj er lige hvor det skal være. Og jeg gætter på, at vi i det mindste skal fejre dets evne til at overskride dets kildemateriale uden at gøre sig selv røv.
(udvalgt billede: MAX)
