Billeder med Rob David af Michael Buckner (til venstre) og Rich Polk (via Getty Images for Mattel)
Vi havde for nylig fornøjelsen af at diskutere Masters of the Universe-franchisen på Netflix med Rob David, Executive Producer og Vice President for Creative Content hos Mattel Television.
Universets Mestre: Revolution er en animeret fantasy tv-serie og efterfølger til Universets Mestre: Åbenbaring . Serien blev animeret af Powerhouse Animation, med Kevin Smith som showrunner.
Rob David er en executive producer på Masters of the Universe og vicepræsident for Creative Content hos Mattel Television. Hans omfattende karriere som historieredaktør og forfatter har set Rob arbejde på flere tegnefilm på tværs af Disney, Cartoon Network og Nickelodeon, herunder Teenage Mutant Ninjas Turtles, Viva Piñata og Wordworld.
I 2011 blev Rob David Franchise Creative Lead hos Mattel, og blev snart Head Writer & Producer, der arbejder på shows som DC Super Hero Girls, Max Steel, Polly Pocket og mere.
Siden han blev vicepræsident for kreativt indhold, har Rob ført tilsyn med foryngelsen af Masters of the Universe-franchisen til stor succes.
Hvordan blev du først involveret i Masters of the Universe?
Røve: Nå, jeg blev først involveret, da jeg var et lille barn i 80'erne, ligesom så mange af os. Jeg blev bare helt slået i hovedet af, hvor fantastisk det var lige, da det legetøj først begyndte at komme ud, fordi der ikke var noget andet på markedet, der på afstand kom tæt på, hvad det var. Og så blev jeg bare hooked på det. Og så gik det op for mig, at det kraftfulde, hvor sindssygt fedt, Masters univers legetøj var. Og så, selvfølgelig, inde i hvert eneste af disse legetøj, som du måske eller måske ikke kender, du sikkert gør, var denne pakket mini-tegneserie, der lige begyndte at fortælle denne skøre episke saga i denne fantastiske verden kaldet Eternia, der havde magi, barbarer , robottroldmænd og jetfly.
handlingen netflix
Jeg kunne ikke tro, hvad jeg så, og så tilføjede tegneserien, der udkom lige efter, selvfølgelig kun benzin til bålet. Jeg elskede bare He-Man, og jeg elskede alle genrehistorierne. Jeg elsker Star Wars. Jeg elsker Star Trek. Jeg elsker Marvel-tegneserier, DC-tegneserier, you name it.
Jeg startede en karriere med at skrive og producere til animation baseret i New York, og jeg skrev til shows som Ninja Turtles og andre. Så rekrutterede Mattel mig til at komme ind i virksomheden for at hjælpe dem med at udvikle alle slags nye historier for nogle af deres fantastiske egenskaber. Forhåbentlig vil jeg bringe dem til live i alle slags medier, inklusive det medie, jeg kender bedst, som er tv.
Billede: Den elskede TMNT-tegnefilm fra 80'erne arbejdede Rob David på – Nickelodeon Network
Så jeg har været så heldig at skrive DC He-Man tegneserierne i mange år. Jeg var heldig at udvikle, executive producere og show-drive den CG-animerede He-Man and the Masters of the Universe, der kom ud på Netflix for et par år siden. Og så også udøvende producerede Masters of the Universe Revelation and Revolution sammen med Kevin Smith, showrunneren. Og det har været et brag. Jeg elsker det. Jeg har det for sjovt på arbejdet. Jeg prøver at holde mig cool og opføre mig professionelt, men indeni er jeg bare helt nørdet.
Det tog 17 år for en ny Masters of the Universe-serie. Hvorfor var det?
Røve: Hvem tæller? Masters of the Universe er aldrig langt fra hjertet af mange mennesker, der er vokset op på det. Og jeg ved, at det bestemt heller aldrig er langt væk fra folks hjerter og sind hos Mattel. Jeg tror, at timingen for vores nye shows og nyt indhold skyldes nogle få ting. På mange måder har der aldrig været et bedre tidspunkt at bringe denne klassiker tilbage, som vi alle er vokset op med, fordi de fans, der vidste den i løbet af dagen i firserne, stadig elsker den.
Nu har mange af dem deres egne børn og familier. Så der er denne perfekte mulighed for at få dette til at blive en familie- og generationsbegivenhed, hvilket er spændende for Mattel og andre. Derudover har Mattel været midt i en fantastisk transformation fra at være et legetøjsfirma eller bare et legetøjsfirma, hvilket er fantastisk, fordi Mattel laver det bedste legetøj derude, og hvem elsker ikke legetøj? Det er grunden til, at vi alle er her.
Men ud over det, at indse, at Mattels legetøj ikke kun har kunder, de har fans. Vi er midt i en transformation ledet af vores administrerende direktør, Inan, for at frigøre det fulde potentiale af alle vores brands og alle vores intellektuelle ejendomsrettigheder til at fortælle fantastiske, fantastiske historier og skabe fantastiske universer af historier for hver af Mattel-ejendommene for mennesker at nyde følelsesmæssigt, fordi folk har sådan en følelsesmæssig forbindelse til Mattels egenskaber. Så hvis du kombinerer viljen til at mestre vores egen historiefortælling, hvis du tilgiver ordspillet, plus den passion, som den tidligere generation af MOTU-fans har for MOTU, plus den næste generation, der kommer op, som elsker historier om godt og ondt og sci-fi og fantasi, det var bare det perfekte tidspunkt at bringe det tilbage.
Billede: Klassisk He-Man fra 1980'erne – Mattel
Jakob: Da jeg voksede op for mig, blev jeg født i 94. Så jeg savnede lige båden på Masters of the Universe. Jeg voksede op med at se Power Rangers og Pokemon. Så jeg vil indrømme Masters of the Universe, jeg havde ikke set, men havde altid vidst om det, fordi du ikke kunne undslippe det.
Røve: Ikonisk på mange måder!
Jakob: Ja, præcis. He-Man, Prince Adam og Skeletor er disse utroligt ikoniske popkulturfigurer. Så det var først, da Netflix-serien udkom, at det vakte min interesse. Jeg dyppede min tå derinde, og jeg var virkelig imponeret.
Røve: Åh, det er fantastisk. Du ved, vi ønskede, at det skulle være noget, du ved, fans af originalen kunne genkende og elske. Alligevel ønskede vi bestemt også, at det skulle være fremtidsrettet og åbent for folk, nye mennesker, der kommer ind. Og komme ind i det, fordi jeg har sagt det før, og jeg mener det her med al kærlighed, det er en underlig egenskab. Meget mærkeligt i ordets bedste forstand på grund af hvor meget af en fantastisk, skør cocktail af alle disse forskellige ingredienser det er. Du ved, sci-fi og magi og dæmoner med kranieansigt, men smukke prinser og you name it, talende drager og selvbevidste robotter. Jeg mener, der er virkelig ikke noget, der ligner det.
Jakob: På én måde kan du sammenligne det med franchises som Naruto og One Piece fordi de begge eksisterer i en verden, hvor du har denne blanding af futuristiske og middelalderlige elementer. Du blander alt det sammen, og det er ikke underligt, hvorfor det er så populært.
Røve: Og det er sjovt. Alt, hvad du lige har nævnt i roden af det, er bare sjovt og følelsesladet. Du bekymrer dig om disse karakterer. De har meget grundlæggende, relaterbare menneskelige ønsker. Og så udtrykker de disse ønsker i denne kalejdoskopiske verden af godt og ondt. Så jeg mener, det er bare meget sjovt.
Jakob: Selv den simple forestilling om godt versus ondskab er så let et koncept for børn at samle sig bag og nyde, ikke?
Røve: Ja, fuldstændig. Det har et centralt tema om selvbekræftelse, og den idé om, at indeni alle er, er der noget helt særligt? Hvis du kan låse det op og mestre det, kan du have magten til at transformere dig selv i universet. Det er ikke kun begrænset til He-Man. Det er en af de ting, som jeg troede var sandt for det originale show i underteksten, men vi har gjort mere ud af det i de nyeste inkarnationer, er den idé, at det, der er sandt om He-Man, virkelig er sandt for alle. Alle har noget specifikt, der er deres største styrke. Karakterer som Stinkor. Han lugter virkelig dårligt, men det trykker ham ikke. Han gjorde noget ud af det. Jeg mener, for det onde, men i hans tilfælde, men du har karakterer, der har lange udstrakte halse, det er, du ved, og de har denne utrolige værdi til at se fjenden, der kommer fra miles og miles væk. Jeg mener, det er bare, det er virkelig specielt på den måde.
Jeg tror, at folk, der ser det, de genkender det. Det ser de. De er ligesom, hej, du ved, jeg har lige vundet et løb i skolen, i dag er jeg måske hurtighedens mester? Måske kunne jeg blive det, hvis jeg tænkte på det. Det er virkelig noget, som jeg synes taler til folk i alle aldre.
Jakob: Jeg kan huske, at der var en diskurs, da Revelations først blev udgivet, fordi prins Adam satte sig på bagsædet, og Teela kom frem. Men jeg føler, at showet gjorde et godt stykke arbejde med at distribuere, at alle havde deres øjeblik i solen. De trådte op.
Røve: Jeg tror, jeg sætter stor pris på, at du siger det. Ja, det var aldrig vores hensigt at holde He-Man væk i særlig lang tid. Men at have ham væk fra nettet for et beat, du ved, til dit punkt, gjorde det muligt for andre mennesker at træde frem. Og det fantastiske ved det er, at selv i hans fravær var han så utrolig vigtig. Uden ham så man, at verden forsøgte at falde fra hinanden på mange måder, men så repræsenterede han også noget ideelt, at de kunne tale med de andre karakterer. Jeg mener, Teela er i stand til at nå sine nye højder for en stor del på grund af det eksempel, hun erkender, at Adam sætter, og hvad han betyder for verden. Så det var vores hensigt og vores mål. Og så selvfølgelig, når han kommer tilbage, er det, du ved, gør dig klar, verden kommer til at ryste.
Billede: Prins Adam i Masters of the Universe: Revelation – Mattel / Netflix
Før Revelation and Revolution udgav Netflix She-Ra and the Princesses of Power. Var den serie indflydelsesrig på genkomsten af Masters of the Universe overhovedet?
Røve: Det påvirkede ikke direkte på nogen måde, hvad vi lavede med Universets mestre og Han-mand . Det er selvfølgelig, bortset fra det faktum, at det er en vidunderlig ting, og det er bestemt, alle gode nyheder og respons i genren, men især i noget som dette er gode nyheder, men vi havde allerede planlagt i et stykke tid at bringe det tilbage og hvordan at bringe det tilbage. Vi fejrede netop sejren til She-Ra, fordi vi var en del af familien. Han rodfæster altid sin søster, og hun rodfæster altid sin bror.
Hvordan kom Kevin Smith med i projektet?
Røve : Kevin var min idé, fordi jeg er en god ven og arbejder meget tæt sammen med Ted Biaselli på Netflix, som er en EP sammen med mig og Kevin om Revelation and Revolution. Så Teddy og jeg tænkte allerede på, hvad vi ville gøre med showet, og hvordan vi ville bringe det til live igen for gamle fans, men på en frisk måde. Og jeg tænkte på, at Kevin skulle komme ind og ligesom bære faklen med os, for lige så meget som jeg elskede hans film, da jeg voksede op, kunne jeg også rigtig godt lide hans tegneserier.
Jeg er en kæmpe tegneserie-nørd. Og jeg læste Kevins løb om Daredevil og Green Arrow, især Daredevil, hvor Kevin var meget ærefrygt, ligesom vi alle andre, af Frank Millers arbejde med Daredevil. Han var i stand til at fortælle en ny historie, der havde mange tilbagekald til Frank Millers arbejde, men som også følte sig frisk og havde nye ting at sige. Det var virkelig, hvad vi forsøgte at gøre med Åbenbaringen, som var en slags omfavnelse af fortiden, men som også havde en masse overraskelser undervejs. Og den anden ting ved Kevin var, at han har en slags Stan Lee-lignende kvalitet. Og det mener jeg på den måde, at han virkelig kan skabe en klubhusfølelse og tale direkte til fans. Vi ønskede, at dette skulle være en popkulturfest, og han er sådan en fantastisk legemliggørelse af popkultursjov. Han er også et af de sødeste mennesker, jeg nogensinde har mødt.
Kevin Smith, Ted Biaselli og Rob David på scenen ved Masters of the Universe: Revolution panel ved 2023 Comic-Con International: San Diego i San Diego Convention Center den 20. juli 2023 i San Diego, Californien. (Foto af Michael Buckner/Variety via Getty Images)
Han kastede sig ud i arbejdet. Han kendte materialet før. Han er genrefan. Det var ikke hans nummer et franchise, men første gang jeg mødtes med ham, bragte jeg ham over et Masters University encyklopædi. Anden gang jeg mødtes med ham, havde han markeret det hele. Han havde læst det hele fra ende til anden, og han kom bare gradvist mere og mere ind i det. Han er ligesom Neo in the Matrix. Han er ligesom, jeg kender Kung Fu. Så det var bare et brag at arbejde sammen med ham. Så mig, Kevin og Teddy, som Kevin omtaler som triumviratet, de tre tårne i Preternia, for på Revelation and Revolution er det virkelig os tre, der har det sjovt sammen hvert trin på vejen.
Jakob: Jeg voksede op med at se Kevins film også. Jeg abonnerer også på hans YouTube-kanal og ser jævnligt hans podcast [Fatman on Batman]. Han er altid fremstået som usædvanlig lidenskabelig.
Røve: Det er han virkelig. Ja, han vil se en animation, eller han vil læse. Enten skriver han et manuskript, eller også kan han lide at læse et af de manuskripter, der er kommet ind fra en af vores forfattere. Og hvis noget bevæger ham, vil han sende en sms til mig, bare som: Åh min Gud, så du scenen? jeg er i tårer. Jeg mener, han er virkelig en følelsesladet fyr, og det kommer igennem i hans arbejde, som har meget hjerte.
Hvordan var det at arbejde med animatorerne hos Powerhouse Animation?
Røve: Powerhouse er et studie, som Ted Biaselli havde arbejdet med før på Castlevania, og han introducerede mig for dem, fordi han mente, at de måske kunne være et godt supplement til dette.
Jeg mødtes med Brad og Shane derovre, og Brad er en af ejerne, og han er den kreative direktør for hele studiet. Shane har en baggrund i storyboarding og driver faktisk deres produktionsfløj. Shane har også en række Master of the Universe-tatoveringer op ad armen og over brystet. Han er den ægte vare med hensyn til mode, og jeg var ligesom, jeg kan helt se det.
Jeg kan fuldt ud se, hvordan disse fyre vil være gode partnere, og det er de. Så har de to instruktører der, Adam og Patrick, som er fuldstændige fans af MOTU, men også to af de mest betænksomme instruktører, jeg nogensinde har arbejdet med.
Jeg mener, hvis du prøver at designe noget, ikke? En del af vores filosofi om dette var at bringe klassikeren tilbage, ikke? For i bund og grund at tage alt 80'ernes arbejde og sige, det er tekst. Det er der, vi starter fra, men giv det så dette ekstra niveau af jordforbindelse i realisme og grus og styrke for at få det til at føles meget visceralt, primal, ægte og mere modent. Vi ønskede, at den faktiske ejendom skulle føles lige så moden som de fans, der var børn i 80'erne. De er voksne, de er voksne nu. Vi ønskede, at det skulle modne sammen med dem. Og så også at tillade nye designs, nye kostumer, nye opgraderinger, nye lande, vi måske besøger, som kunne dele den samme type æstetiske filosofi, men som alle er nye.
Disse fyre dykkede ind i det. Så hver gang de designede noget, ville de gerne vide om dets historie, læren og hvordan det passer ind. Og hvis jeg ikke havde et svar på det, ville de være, hej, her er en idé, og vi ville bare forme det her sammen. Så når det kommer til historiefortælling, er de tavler sindssyge. Kampscenerne er sindssyge. Kevin kan lide at spøge med, at vi i manuskripterne bare kæmper. Når karakterer slås, lader vi Patrick og Adam og deres bestyrelseskunstnere bare have det sjovt. De kender de historiebeats, vi skal slå, men de er ligesom, jeg ville aldrig have lyst til at slås med dem, bare for at sige det sådan, for disse fyre ved, hvordan man slår et slag. Og de er virkelig nogle af de bedste samarbejdspartnere, jeg har arbejdet med i branchen.
ANAHEIM, CALIFORNIA – 18. AUGUST: Rob David fra Mattel TV og forfatter og instruktør Kevin Smith glædede He-Man-fans ved 2019 Power-Con med sin annoncering af et nyt anime-show, der kommer til Netflix: Masters is the Universe: Revelation. Smith vil fungere som forfatter og showrunner, og Smith og David vil begge fungere som Executive Producers. (Foto af Rich Polk/Getty Images for Mattel)
Jakob: Jeg synes, det er en ting, der oversættes meget godt med Powerhouses animationsstil, er, at man meget kan se, at de laver det, men samtidig har de, som du sagde, taget nogle af de gamle designs, moderniseret dem lidt, givet det et frisk look, men stadig meget He-Man.
Røve: Rigtig meget. Jep. Det er præcis den slags etos og mantraet, vi gik efter. Jeg har en sætning, som jeg fik fra en partner her hos Mattel for mange år siden, som holdt fast i mig, som jeg synes er fantastisk, hvilket vil sige: Vi kan være nostalgiske, men vi er aldrig retro. Højre? Så vi ærer fortiden, men den skal stadig være frisk og føles fremadrettet, og jeg tror, det var det, vi prøvede, bestemt med CG-animationsshowet, men også med noget som Åbenbaringsrevolution . Det er den samme idé.
Jakob: Det føles bestemt som om den rigtige balance er der. Fordi Castlevania er en af mine yndlings animerede programmer, og jeg kan ikke vente til næste sæson eller næste sæson af Nocturne , skulle jeg sige.
Røve: De har [Powerhouse Animation] også fået andre shows. Blood of Zeus, og de har nogle ting, som du ikke engang har set endnu, som udkommer, som jeg er virkelig spændt på, fordi det bliver fantastisk.
Hvad er fremtiden for Universets mestre franchise efter revolution?
Røve: Tonsvis af ting. Spinder ud af Revolution , vi har en prequel tegneserieserie, som vi laver med Dark Horse. Det handler om, at Skeletor og Kaldor blev Skeletor og blev dengang, han tjente som elev hos Hordak med en historie af mig, Ted Biaselli, og Tim Sheridan, som var forfatter på Revolution og Åbenbaring og er associeret producent på Revolution og skrevet af Tim.
Det bliver ret fedt. Så hvis du kunne lide Revolution og du kunne lide de ting, vi lavede med Mark Hamill og William Shatner og Skeletor og Kaldor og Keith David som Hordak, og du vil se baggrundshistorien, der blev antydet til Revolution, denne serie er for dig. Vi har en utrolig udgivelseslinje, der vil fortsætte med at komme ud af det.
Billede: Hordak, Skeletor og Bundkort – Mattel / Netflix
Så har vi selvfølgelig mange og mange flere historier at fortælle, muligvis, du ved, en animation, der spinner ud af Revolution. Der var en masse fremragende små cliffhangers og ekstra scener i slutteksterne for at fortælle dig, hvor vi kunne gå hen med tingene, eller vi kunne gå med ting, som er meget spændende. Og så har Mattel selvfølgelig en film under udvikling til Masters of the Universe, men Mattel-filmen er ved roret, og det er vi spændte på.
Så jeg tror, fremtiden er lys. Det er absolut lyst for Masters of the Universe. Jeg mener, dette er et uendeligt epos, der har haft tonsvis af gode bidrag fra så mange forskellige historiefortællere gennem årene. Og det er ligesom en myte. Det er en levende myte, der forhåbentlig vil fortsætte for evigt.
Med CG-showet lavede vi en ny genstart for en frisk generation, hvor vi stadig forblev tro mod essensen og kernen, men udtrykte det på alle nye måder og startede også forfra. Første gang, prins Adam finder sit sværd, men i Revelation, Revolution, da vi vidste, at vi primært forsøgte at tale med folk, der huskede det, ønskede vi ikke at starte forfra, vel? Vi ville gerne have en opfølgning på hele 80'ernes kanon. Hele MOTU's verden fra 80'erne, men gør også nye ting, fortæl nye historier og hæv indsatsen. Det er virkelig vigtigt, at enhver historie, enhver ejendom, ikke bliver frosset i rav.
Ting skal have kapacitet til at overraske dig, for hvis de ikke overrasker dig, er de ikke i live. De kan lige så godt være døde. Og hvis noget skal være levende og vitalt, skal det føles relevant og overraskende, men også meget tro mod det, der gjorde originalen god.
Jakob: Ligesom med Skeletor's - jeg ved ikke, hvad den præcise ordlyd af det er, ligesom hans championform? Hvis du vil kalde det det?
Røve: Skele-god?
Jakob: Ja! Det ser så fedt ud.
Røve: Det var noget, vi gjorde i DC Comics oprindeligt, og det er noget, der hedder Eternity War. Det var fantastisk at se, at den blev bragt til live endnu mere i animation. Og det er et øjeblik, som Skeletor ventede på hele sit liv. Så jeg er glad for, at han fik en chance for at klæde sig på og nyde det.
Jakob: Hele sit liv og sin død.
Røve: Ja, præcis. Det er sandt.
Billede: Skele-god – Mattel / Netflix
Hvem er dine foretrukne Masters of the Universe-helte og skurke?
Røve: Nå, det er så vanskeligt et spørgsmål at stille, fordi vi har så mange fantastiske karakterer over hele linjen. Og for heltene vil begge mine svar føles en smule grundlæggende i den forstand, at jeg ikke vil gå for uklar, men der er en grund til, at jeg elsker disse karakterer så meget. Jeg elsker virkelig Man-at-Arms, Duncan.
Jeg finder ham så overbevisende, fordi i en verden med så magtfulde magiske brugere, er det virkelig ekstraordinært for mig, at han er ligesom en tech-fyr i den verden, men alligevel kan holde sig selv. Plus, i klassisk MOTU, ideen om, at han er en mentorfigur for Adam. Jeg tror, det er virkelig vigtigt i enhver inkarnation af MOTU for Adam at have den forældrefigur i sit liv, selvom det ikke er hans egentlige far på et givet tidspunkt.
Jeg synes, det er noget virkelig overbevisende. Og det faktum, at han også har en stærk forbindelse til Teela også, især i troldkvinden. Du har magien og teknologien, som begge i det væsentlige er en del af familien for Adam. Så jeg elsker Duncan så højt. Og så, for skurkene, så åbenlyst som dette er, må det være Skeletor. Jeg mener, det skal virkelig være Skeletor.
Jeg mener, jeg elsker Trap Jaw. Jeg elsker selv folk som grev Marzo for at gå lidt dybere, men Skeletor er en af popkulturhistoriens bedste skurke. Han har i det væsentlige en bodybuilder-krop. Så han ser på nogle måder meget sund ud. Jeg mener, han er blå, men bortset fra det, så ser han utrolig sund ud, men så blander man det med dødens bogstavelige ansigt. Og så er han en kriger, men han er også en tryllekunstner.
Højre? Og så kommer det ikke engang ind på, at han, som vi ved, også er i familie med Adam. Han har et legitimt krav og legitime klager, men han er ikke helt sympatisk, fordi han virkelig er en pik, undskyld mit sprog, uden anger. Men alligevel er han også sjov og charmerende og vittig. Jeg synes bare, han er den bedste. Du føler også lidt med ham på grund af det faktum, at han er så målbevidst besat af én ting, og det lykkes ikke rigtigt for ham, men det forhindrer ham ikke i at prøve at gå efter det. næste gang. Så jeg synes bare han er den bedste.
Billede: Duncan, aka Man at Arms – Mattel / Netflix
Jakob: Er det grundlæggende at sige, at min yndlingsskurk nok var Evil-Lyn? Selvom hun ikke rigtig viste sig at være ond til sidst?
Røve: Højre! God-Lyn. Den måde, John Delancey leverer den linje i sidste ende, fanger mig fuldstændig. Ja, onde Lynn, selvfølgelig. Hun er så kompleks, og hendes forhold til Skeletor er virkelig fantastisk. Vi har store ting foran hende.
Jakob: Jeg syntes, Lena Headeys præstation var helt fantastisk!
Røve: Hun klarede det, og hun er så professionel og så sød, og hun var fan af Evil-Lyn, da hun voksede op. Da vi henvendte os til hende, sagde hun: Er du sjov!? Hun var min yndlingsfigur, da jeg var barn! og hun dukkede op for at spille. Hun var helt til det. Det blæste hende, fordi en af de dage, hun kom ind, var Mark Hamill der, og de fik faktisk lavet deres scener sammen, hvilket ikke er særlig almindeligt i animation, tro det eller ej. Det meste af tiden optager folk hver for sig, men de var der den dag sammen. Og hun var fuldstændig nørdet. Som hun fortalte os, prøvede hun at forblive rolig, men hun var ligesom, jeg optræder med Luke Skywalker lige nu, og det er virkelig svært at behandle.
Og hun bragte bare så meget til rollen, og karakteren er fantastisk. Og jeg elsker det forhold, som vi var i stand til at lave til hende og Orko sammen.
Jakob: Ironisk nok var jeg ved at sige, at Orko faktisk var min yndlingshelt.
Røve: Ja, han er virkelig fantastisk. En af de ting i forfatterens værelse på Revelation, som vi alle sagde, vi ville gøre, var, at vi alle elskede Orko, og vi vidste, at der var en del af fansene, der ikke kunne lide ham. De syntes, han var irriterende, ikke? Men vi vidste alle, at han virkelig var en af de bedste karakterer i hele showet. Og han var et barn. Han er en børnearketype, ikke? Og han mener det godt. Så vi tænkte, lad os dykke ned i det. Og nogle af vores forfattere, Tim og Eric Carrasco, havde virkelig meget at gøre med den slags minedrift. Så bragte Griffin Newman selvfølgelig, når han spillede ham, så meget af den følelse til Orkos humor.
Jakob: Kom bare hurtigt tilbage til Evil-Lyn. Hendes flagermus-troldkvinde-outfit har et fænomenalt design.
Røve: Ja, det er en anden ting, som vi først gjorde i DC Comics in the Eternity of War. Den har et dybt lorelink til Horde og Hordak og et koncept, som jeg satte i tegneserierne kaldet Horokoth, som er verdens ende i Horde-religionerne. Hvis vi nogensinde var i stand til at fortælle den historie, hvorfor hun måske har den på, hvad det betyder, ville det være ret fedt. Så vi får se.
Billede: Evil-Lyn i Masters of the Universe: Revelation – Mattel / Netflix
Hvilke andre ejendomme fra Mattel kan vi forvente at se på Netflix?
Røve: Åh, jeg kan ikke ødelægge tingene. Men jeg vil fortælle dig en, der er rigtig spændende, som folk er begyndt at høre om og udkommer den 4. marts, som er Hot Wheels Let's Race , som er et show, som jeg udviklede sammen med Melanie Shannon og Jordan Gershowitz.
Det er en fantastisk historie. Det er for børn, men hele familien kan nyde det. Set i Hot Wheels City med denne næste generation af Hot Wheels-racere, som var på denne Hot Wheels-lejr og -skole, og de lærer at være gode racerløbere. Og vi har en fantastisk temasang og partitur af Patrick Stump, som, når han ikke skaber vores melodier, også er forsanger i Fallout Boy. Han er også en massiv MOTUfan. Så det bliver virkelig et spændende show.
Tjek det ud, giv det en dobbelt tommelfinger op, og spred budskabet, da det er jeg meget begejstret for. Så har vi selvfølgelig gode Barbie-shows, der udkommer mere og mere, og andre ting, der vil overraske dig totalt, som jeg ikke kan tale om, men som ville være spændende for folk at se en dag.
Nyd du Masters of the Universe Revolution og Åbenbaring ? Fortæl os det i kommentarerne nedenfor!
