Åh, 90'erne: grungens tidsalder, hjemmelavede AOL-websteder, goth haute couture ... og tegneserieserier, der kun dukkede op på dit tv på bestemte tidspunkter af dagen, i stedet for at streame på Roku, når du havde lyst til at se dem. 90'erne havde en masse gode animerede shows, og her er ti af de allerbedste karakterer, der optrådte på dem.
Ligesom mange andre medier fra 90'erne (og hvem laver vi sjov med, mange medier i dag), var tegnefilm ofte afhængige af fedtfobi, racisme og sexisme for gags, men på trods af det var der mange karakterer som var sjove, relaterbare og mindeværdige. Med henblik på denne liste inkluderer vi amerikanske tv-tegnefilm, der blev sendt i mindst et par år i løbet af 1990'erne. Hvis vi forsøgte at inkludere film eller internationale tegnefilm, ville denne liste spiral ud i det uendelige, og vi ville være gamle og grå, før vi nogensinde blev færdige med den.
Her er de bedste tegneseriefigurer fra 90'erne, rangeret!
10. Regnorm Jim fra Regnorm Jim
(Warner Bros.)
Regnorm Jim , baseret på videospillet af samme navn, blev sendt i to sæsoner på The WB i 1995 og 1996. Jim er en kæmpe regnorm, der bærer en robotdragt med arme og ben, men hans ægte superkraft var hans dejligt latterlige sans for humor. I et afsnit opretter han et lokkemiddel af sig selv for at narre dagens skurk, og kaster derefter sin stemme for at få det til at lyde som om lokkefuglen taler. Det, der dog fik mig til at spytte min Mountain Dew ud, da jeg så den første gang, var, at Jim sagde: Det er mig, Regnorm Jim! i en fjollet falset, der ikke lyder som ham - når det skulle være hans egen stemme! Jeg griner, mens jeg skriver dette.
Gode Jim. Han blev i øvrigt stemt af Dan Castellaneta - den samme fyr, der stemmer Homer Simpson. Tilsyneladende er der en ny animeret serie på vej, men intet vil erstatte originalen i mit hjerte.
9. Dee Dee fra Dexters laboratorium
Sikker på, Dexter er den titulære karakter, men med hensyn til absolut destruktiv kraft, er du nødt til at gå med Dee Dee. Som alt for mange tegnefilm, Dexters laboratorium virkelig lænede sig ind i den ditzy pige stereotype med Dee Dee, ønsker så dårligt at få os til at tro, at hun var en tomhovedet folie for Dexters geni. Men ved du hvad? Jeg tror, der var en ret stærk intern logik på arbejde med Dee Dee. Hun vidste præcis, hvordan hun skulle lokke Dexter og trykke på hans knapper. Pigen vidste, hvad hun lavede hele tiden. Absolut kriminel hjerne.
8. Sailor Mars (Rei/Raven Hino) fra Sailor Moon
Okay, jeg bryder den internationale regel en lille smule ved at inkludere en anime-karakter, men Sailor Moon tæller noget, da de to første sæsoner af serien nåede det over til USA. Indrømmet, versionen, der blev sendt på denne side af Stillehavet, var et lemlæstet spøgelse af dets tidligere jeg, med alle de mærkeligste, queereste og bedste dele hugget ud og kasseret for at formilde det puritanske helvedeslandskab, der er mainstream amerikansk kultur, men nogle af de magien slog stadig igennem.
Jeg havde aldrig før set et børneprogram, hvor hovedpersonerne modtog beskeder fra deres reinkarnerede selv tusinder af år ud i fremtiden. Selvom hvert afsnit fokuserede på en lokal kamp med en mindre skurk, var det store, kosmiske omfang af serien generelt spændende.
Da de fleste amerikanske børn i 90'erne ikke blev behandlet med den verdensødelæggende sømand Saturn, som var virkelig den bedste karakter i alle Sailor Moon , jeg skal med Sailor Mars. En præstinde ved en shinto-helligdom, en mester i ildelementet og ejeren af den skarpeste tunge i hele Tokyo? Det er noget verdensopbygning lige dér. Enten knuste du Rei, ville du være hende, eller begge dele.
7. Stimpy fra Ren og Stimpy
(Nickelodeon)
Ren og Stimpy var en af de programmer, som du aldrig var 100 % sikker på, at du faktisk fik lov til at se. Det var så groft, så utroligt upassende, at du altid spekulerede på, om der havde været noget sammenblanding i kabelnetværket et eller andet sted, og et smugleri tv-show på en eller anden måde havde fundet vej til Nickelodeon.
Ren kunne være en ret stor karakter, men så mange af hans gags stolede på sårende vittigheder som hans racistiske accent, at han ikke helt når. Selvom Stimpys karakter lænede sig op af sine egne trætte stereotyper, hentede han mere af sin humor fra grove udfald, der involverede kattegrus og rigelige mængder boogers. Husker du Stimpys samling af magiske næse-nisser? Selvfølgelig gør du det, fordi de er umulige at skrubbe ud af din hjerne. Du vil stadig tænke på dem årtier fra nu, på din dødsleje.
6. Rocko From Rockos moderne liv
Der er denne gamle jiddische joke om forskellen mellem en schmuck og en schlamiel: en schmuck er den fyr, der spilder suppe ud over nogen, og en schlamiel er den, der får det spildt på ham. Rocko kom til denne jord for at minde os om, at vi alle er, inderst inde, begge på samme tid. Stakkels Rocko forsøger bare at leve et roligt forstadsliv med sine skæve venner og kolleger, men det ser ud til, at hver dag er en kilometerlang parade af slagsmål og katastrofer. Rocko forsøger at lave nogle burgere, og en flue sagsøger ham for at forsøge at slå ham væk. Rocko sidder i sin chefs stol i fem minutter og bliver fuld af strøm. Rocko forsøger at finde et nyt job og ender med at arbejde på en telefonsex-linje. Dette var et show for børn!
5. Dæmon fra Gargoyler
(Disney)
Demona var en af de bedste skurke på børne-tv i 90'erne, og det er fordi hun eksemplificerede, hvad der kan gøre en skurk så god. Hendes oprindelseshistorie var fuldstændig relaterbar: hun er træt af at blive mishandlet og mistroet af de mennesker, der bor omkring hende, hun beslutter sig for at kaste sit lod ind med vikingeangribere, men hendes plan blæser op i hendes ansigt og fører til den besværgelse, der sætter hendes elsker og resten af hendes klan i en tusind års søvn. Da alle vågner op i det moderne New York City, har Demona haft et årtusinde at koge. Hendes karakterdesign var fantastisk (de vinger!), og hun blev indtalt af Marina Sirtis, som spillede Deanna Troi på Star Trek: Den næste generation .
4. Storm fra X men
Da jeg voksede op, kendte jeg ikke en eneste nørd pige, der ikke ville være Storm. Af alle X-Men var hun den mest magtfulde, den smukkeste, den mest veltalende og forfatteren af de bedste kampråb. Jeg kan stadig forestille mig, at hun svæver 50 fod i luften, hendes arme løftet, håret pisker rundt, råber, Jeg fremkalder kulden fra de arktiske vinde! mens iskolde stød skyder fra hendes hænder. Storm er superhelten du får, når du smækker din selvtvivl i skraldespanden og går for fuld skrue på helt fantastisk .
Forresten, Storm og resten af X-Men kommer ind igen X-Men ’97 !
udgivelsesdatoen for diddy netflix
3. Bobler fra Powerpuff Pigerne
Det kan være lidt udfordrende at adskille Powerpuff-pigerne, da de arbejder som et team, men af de tre af dem er Bubbles langt den sjoveste. Udtalt af den legendariske Tara Strong, som for nylig spillede Miss Minutes i Loke , Bubbles rammer alle steder på det følelsesmæssige spektrum: fjollet, glad, sød, sød og helt skræmmende. Hvem kan glemme Bubblevicious, episoden, hvor Professoren, Blossom og Buttercup er så nedladende og overbeskyttende over for Bubbles, at det driver hende ud over kanten? Fast besluttet på at bevise, hvor hardcore hun faktisk er, lægger Bubbles Townsville øde og terroriserer befolkningen. Hun er min helt.
2. Homer Simpson fra The Simpsons
Homer Simpson har altid været kendt som en karikatur af den bøvlede ægtemand, men den trope (som serien desværre altid har lænet sig ret hårdt ind i) har aldrig været det, der gjorde Homer så sjov i 90'erne. Indtalt af Dan Castellaneta, Homer er bedst, når hans personlighed bliver intergalaktisk underlig. For at bevise min pointe kan du se videoen ovenfor til den berømte sukkerbunketale, hvor Homer planlægger hele sit liv, offentlige persona og samfundsstilling baseret på en bunke sukker, han skovlede ud af en ødelagt lastbil.
1. Harley Quinn fra Batman: The Animated Series
Harley Quinn blev oprindeligt skrevet som en del af et afsnit af Batman i 1992. Forfatteren, Paul Dini, mente, at give Jokeren en kvindelig håndlangere kunne få nogle af hans sjovere karaktertræk frem. Men da hendes karakter kom sammen til en karismatisk, klog jødisk klovn med en jiddisch accent, voksede Harley hurtigt ud af sin oprindelige rolle og blomstrede op til en elsket karakter i sig selv. Hendes gags og funklende personlighed, spændingen i hendes on-igen off-again forhold til Jokeren, og hendes senere romantik med Poison Ivy, gjorde hende til den bedste tegneseriefigur i 90'erne. Hvis du har brug for flere beviser på, at hun var den bedste, så se bare på, hvordan Harley 30 år efter hendes første optræden stadig går stærkt i flere DC-ejendomme, på trods af at hun ikke fik sin start i tegneserier.
Hvem er din yndlings tegneseriefigur fra 90'erne? Er der nogen du synes burde have været på denne liste? Lyd af i kommentarerne!
(udvalgt billede: Warner Brothers)
